武侠片宗师张鑫炎个人资料简介

　　张鑫炎(1934— )，生于浙江宁波，16岁加入国联影业有限公司做小工，翌年再入南洋片厂学习洗印技术及剪辑，1952年开始担任剪辑师，首部公映的影片为《真假欧阳德》(顾文宗导演)，后加入“长城”，担任过剪辑、副导演、编剧、导演等职。他是香港乃至华语电影史上最重要的武侠动作片导演之一，其执导的《云海玉弓缘》率先将“吊威亚”移入香港电影，而《少林寺》更堪称华语片的盛名之作。

　　1982年，华语影坛诞生了一部惊天动地的经典之作——《少林寺》，非但内地赴影院观看的观众超过5亿人次，在香港票房也冲破1600万港元，最终还获得文化部1982年“优秀影片特别奖”，至今对华语功夫电影仍有深远影响。与此同时，对许多观众影迷而言，《少林寺》的巨大成功也使导演张鑫炎之名重新回到他们久违的记忆里。

　　事实上，纵观张鑫炎的电影生涯，实与功夫武侠题材有着密不可分的联系：早在20世纪50年代，他就担任过多部由胡鹏执导的“黄飞鸿”系列电影的剪辑师，但在这些“黄飞鸿”片中，真正以“张鑫炎”之名出现在工作人员名单中者竟寥寥可数(如1956年的《黄飞鸿官山大贺寿》)，其他若非不出其名便是误写为 “张兴炎”。

　　1957年，张鑫炎先为“新华”担任剪辑师，后又转投“长城”。1964年，他首次与李启明合导《心上人》，票房、口碑皆佳，但对张鑫炎来说，他更喜欢拍的类型是武侠片，因此随即与傅奇一拍即合于同年合导《五虎将》，1966年，两人又合导了被誉为“新派武侠片”的《云海玉弓缘》，较邵氏的“武侠新世纪”起步更早，并奠定了张鑫炎的导演地位。

　　但好景不长，《云》片公映后，内地便爆发“文化大革命”，大批“长凤新” 电影工作者被召回内地“体验工农兵生活”，便于回港后创作“工农兵电影”，张鑫炎亦不例外。故如今忆起，张仍觉苦不堪言。

　　虽则艰难，张鑫炎仍积极突破创作空间的桎梏：1967年与李启明合导的《双枪黄英姑》依然是功夫武侠片，首周便有超过20万观众入场观看，可谓“文革” 时期左派电影公司在香港的最佳成绩。1968年，张鑫炎终于得到独立执导的机会，拍摄他的处女作《迎春花》，同年又执导了《过路财神》，而两部皆为喜剧题材。

　　70年代后，“长凤新”在创作上进一步调整政策，张鑫炎亦得以继续拍摄武侠片，因而催生出《侠骨丹心》(1971，编剧为梁羽生)、《红缨刀》(1975)及《大风浪》(1976)等片，在当时几乎只生产纪录片的左派电影公司中显得尤为难得。 1976年“文革”结束，“长凤新”积极恢复电影创作，张鑫炎更是首先发力，拍出令人耳目一新的时装喜剧《巴士奇遇结良缘》。

　　然而，《巴》尽管为左派电影在类型创作上带来突破，实质却仍与潮流脱节。 1979年，张鑫炎回归到他擅长的武侠片类型中，先赴黄山取景拍摄《白发魔女传》。1981年，张鑫炎接替身体欠佳的导演陈文赴河南嵩山拍摄《少林寺》，入组后，他即着手修改剧本，并将最初的男主角吴刚(亦是“长城”演员)撤换，最终在北京体委找到了年方十八的李连杰。

　　《少林寺》一经公映，当即轰动华人影圈。1984年，张鑫炎再接再厉执导了《少林小子》，香港票房超过2200万港元，高踞全年公映影片票房季军之余，也是全年最卖座的武打电影。1986年，张鑫炎担任“银都”机构副总经理，不过由于年纪渐长，张鑫炎的作品也越来越少，80年代后期只执导了一部《黄河大侠》。 1993年，他参与执导《黄飞鸿之男儿当报国》，香港卖座惨败，内地却不乏观众喜爱。1994年，张鑫炎卸任“银都”副总经理一职。1996年，他又协助袁和平执导《太极拳》并兼任剪辑。

　　2004年，张鑫炎与徐克合作将梁羽生的小说《七剑下天山》改编为同名电视剧，这亦是他的收官之作。现今，张鑫炎的圈中职务是华南电影工作者联合会荣誉副会长，而他的电影作品更是华语武侠电影史上不可遗忘的重要篇章。