应有一种设计师，为了解决诉求而存在

　　这是一个英雄不问出处的时代，各色跨界层出不穷，建筑设计师、平面设计师、服装设计师，又或模特、策划、营销，再或是行业内的匠人，都正在华丽 转身，在珠宝设计界大展拳脚，可谓百花齐放，令珠宝设计行业欣欣向荣。这本是好事，然而，心中却又有隐隐担忧，“设计师”三个字，会不会正从云端跌落，落 入凡俗。看似利润丰厚的珠宝行业，是不是应该有人，守住作为“设计师”的尊严，真正为珠宝设计的发展而承受住应有的责任。

　　迫切地说，应有一种设计师，为了“解决”来自各方面的诉求而存在。

　　一、来自社会的诉求

　　一提各领域设计界普遍存在的阻力，那么“有关部门对于设计版权缺乏维护”、“民众对于设计价值的不认可”，以及“用户审美水平的限制”等就会被摆上台面，这些确实是目前设计界遇到的重要问题，但这些不应成为阻碍设计师坚持创新、不断开拓的理由。

　 　上世纪30年代的美国，汽车工业为了制造出行驶更加稳定，速度更快的汽车，做了风洞试验，从而创造出一个崭新的设计形态——流线型设计，令美国汽车业经 历了一次销售狂潮。而此设计形态一经推出，结合米斯·凡德洛“少则多”的理论，迅速掀起一股“国际主义”设计旋风，席卷了包含建筑、汽车、家具、家电等一 切与生活、工作领域相关的所有产品，甚至是一只流线型钢笔，销售量都比传统钢笔好。自此，设计师们才从汽车工业设计部门脱离出来，逐渐建立团队，形成大大 小小的设计师事务所。也让各企业领导者领略到，好的设计师，能够极高地提升产品价值，增加产品销量。而消费者，在层出不穷，琳琅满目的设计产品中，越来越 精明地选择外形好看，性价比合适的产品。

　　所以说，民众对于产品的审美，不是靠他们自己提升的，而是靠一代又一代设计师的努力，提供给他们更好、更美的选择时，民众才能提升鉴赏水平。