变形金刚4：绝迹重生豆瓣影评

　　《变4》的故事逻辑可以说是整个系列中最分裂的一部。三年前的芝加哥大战让人类丧失了对变形金刚的信任，于是政府开始动员全民围剿“外星人”。由美国中情局牵头成立的“墓风小组”成了电影中的“反派”，他们勾结名为“禁闭”的外星人，对汽车人采取种族灭绝政策。另一方面，人类利用威震天的尸体研发出了自己的变形金刚“惊破天”—就像《X战警：逆转未来》中利用变种人基因研究出的杀器“哨兵”。于是，汽车人四面楚歌，只能为生存而杀出一条血路。当你看到擎天柱大哥带着一伙汽车人就像被逼疯的亡命之徒，闯入大厦里肆虐破坏，嘴里吼着“我杀死你”时，你还真是会为自己身为人类而感到脸红—竟然能把“全宇宙最稳重、最睿智的领袖”的档次拉得这么低。

　　分裂的故事让人类主角们显得愈发可有可无，所有的新角色都像是从好莱坞俗套教科书中挑出来的模板，再把第一部《变形金刚》的故事填充进去。马克·沃尔伯格饰演的单身父亲可以看成是“中年版山姆”，一个碎碎念的技术宅偶然把一辆破卡车—身负重伤的擎天柱—拖回家后，卷入了一场外星人大战。但问题在于，第一部中有“山姆与大黄蜂的友谊”这条扎实的情感主线，让每个大男孩都想拥有大黄蜂;而在《变4》中，沃尔伯格更像是一位“国民岳父”—每个大男孩都只想泡他的“女儿”。而说到新任“贝女郎”，饰演“女儿”的妮可拉·佩尔茨虽然在身材上不输梅根·福克斯，但她的五官过于精致，穿着热裤在田间小道里拖着机器零件的画面，更适合印上以田园风光为主题的时尚挂历，与撅着翘臀趴在引擎盖上的梅根·福克斯相比，妮可拉缺的是一种可以与汽车引擎轰鸣声完美融合，并一举留名影史经典性感形象的粗粝和野性。

　　如果忽略人类角色，只抱着看金刚掐架的心态，《变4》则显得有点过犹不及。应该说，与前三部相比，《变4》在特效方面是有较大提升的，这从拍摄成本(1.65亿美元)比第三部少了3000万，但金刚的特效镜头却多了至少十分钟就能证明。然而，成熟的特效技术带来的副作用上是创作思维上的懒惰，整部影片大大小小有不下五场战斗场面，其中片尾香港大战更是长达四十分钟，但令人耳目一新的场景几乎没有，甚至连变形场面都让人没有模仿“嘁嘁咔咔”的欲望。这是因为迈克尔·贝没有坚持前三部中尽量多让金刚肉搏的动作片思维，而是拍摄了大量的追车戏和太空飞船战斗戏，使得《变4》看起来更像是高不成、低不就的“机器人版《星球大战》”。而在不多的地面战斗场景中，擎天柱骑龙挥剑横扫一片，大开大合的打怪练级场面却让人想起第二部中，擎天柱在树林一挑三时的“双刀流”;而同样是慢镜头，那只全身骚绿、看起来更像是机器昆虫的克罗斯，空中撑起降落伞双枪杀敌的场面，也没有当年侧身翻滚躲避导弹的铁皮帅气。另外，还有太多玩了一遍又一遍的花招，比如第三部中大黄蜂将山姆甩出车身又在空中接住并完成变形的慢镜头，《变4》中又变本加厉地复制了一次—不是一次多接几个人就能叫创新，这又不是玩杂技。不能否认，当你看见擎天柱从一辆破旧的卡车重生为“火文身的男神”，会不由自主地起鸡皮疙瘩，但与其说这是一种感动，倒不如说是第一部中擎天柱完整变身给你留下的震撼至今尚存。之前被寄予厚望的机器恐龙，也完全沦为了大哥的坐骑，这对于一些死忠“钢丝”来说是不大能接受的设定，毕竟在当年的动画片中，桀骜不驯的钢索在领袖气质上不输擎天柱。