阿弗烈·威斯绘画《画画的孩子》

　　美国画家阿弗烈·威斯是斯图加特人，毕业于当地的艺术学院。三十年代曾参加过“新分离派”的展览。第二次世界大战曾一度中断了他的艺术创作，战争结束后，已近不惑之年的他，凭着坚韧不拔的努力，创作了大量的作品，而且在技法和题材上也有所创新，构图大胆，色彩浓艳而富于深意，使人耳目一新。《画画的孩子》可谓是他的代表作。

　　他的那幅《画画的孩子》，撰取的是一个简单不能再简单，平常到不能再平常的小景，画面没有情节，更没有什么细节所描写，小男孩脸上的五官，只是乘湿的时候用黑色点了几点，小女孩的手臂几乎是一笔“写”成，有的地方连颜色都没有填满，整个画面似乎尚未完成。但妙就妙在每个观众都会承认这画充满了说不出的艺术魅力，这魅力，就在于“气韵”二字。什么样的画才算是好画?苏东坡的“论画以形似，见与儿童邻”已是人所尽知，而即使是西方绘画，“栩栩如生”也未必就是最高境界。真正的好画，除却思想、情感等内在的因素之外，对画面的色彩、线条乃至笔触、肌理的处理，都极有讲究，不但要求和谐、均衡等，更要达到一种力度，一种气势，一种生动的气韵。

　　高明的艺术家在整个创作过程中，会始终紧紧抓住这“气韵”二字的。他们深知描绘和气势是成反比例的，也就是说，细节的东西越多，越是像照片一样面面俱到，就越会琐碎，越少“气韵”。

　　只有紧紧把握对象的内在本质，大胆舍去不必要的烦琐小节，甚至完全不在乎外表的形似，仅凭自己个人的感觉，信笔直书，一气呵成，遗貌取神，使画面洋溢着盎然生气。画画最高的境界应是二个字，一是“生”，看来像是不会画画的，其实紧要的地方都画到了位。“拙”，看来像是没有画完，其实关键处一丝不苟，恰到好处，这才是真正的 “老到”。

　　大巧若拙，藏巧于拙，巧是通过拙而体现的，越是看来简单，漫不经心，越是耐人寻味，有无穷的意境。

　　威斯的这幅画，就达到了这样的境界。